" La belleza de las cosas existe en el espíritu de quien las contempla"
David Hume, Filósofo.


martes, 28 de enero de 2014

PROYECTO ACUARELA


     El proyecto acuarela es el ultimo ejercicio final del curso, y se trata de hacer un proyecto de acuarela con las siguientes pautas:
  • Soporte: papel para técnica al agua. Puede montarse sobre otros materiales rígidos como cartón o madera, aunque no es necesario, y requeriría hacerlo con destreza.
  • Número de trabajos: al menos cuatro. Deben formar una serie, “tener una cierta unidad o relación entre ellos”
  • Tamaño: mínimo 50 x 35 cm. Pueden usarse otros formatos: cuadrado, apaisado, vertical, horizontal…
  • Tema: libre. Es importante buscar temas de vuestro interés, hacer una “introspección personal” y mediante estudios, bocetos o proyecto, definir en qué va a consistir nuestra serie final.
  • El tema es libre, pero si queréis podéis desarrollar el tema “dolor”.
  • FECHA DE ENTREGA: 27 y 28 de enero 2014.
    Para ello yo he cogido como tema 

" EL ARTE COMO HERRAMIENTA DE TRABAJO"


     Para ello me he centrado en el mundo del interiorismo ya que yo soy técnico superior en interiorismo ( Técnico superior en Proyectos y Dirección de Obras de Decoración). En el interiorismo desde siempre se ha usado la acuarela para representar el trabajo ya que de una manera hay que presentarle al cliente lo que se le va ha hacer, desde siempre se ha usado ya que es el medio mediante el cual de una forma directa le comunicabas al cliente cuales son tus intenciones, se le hace delante de el/ella, de tal forma que a la vez que se le explica como va a quedar lo esta viendo porque se le esta representando de una forma sencilla y clara, por lo que el uso de la acuarela en estos casos es para el color y de una forma muy básica crear volúmenes.

     He querido hacer esto, porque de cierta forma esta manera de trabajo actualmente se esta perdiendo debido a la existencia de las tecnologías ya que hoy día es posible mostrarle al cliente el resultado que tendrá su casa o su negocio de una forma mas realista, aunque decir que hoy día también exigen al menos cuatro perspectivas, pero ya no es lo mismo, ya que actualmente se hacían con mas detalle y se enseñaba con mas profundidad en las enseñanzas, cosa que, hoy día se le da mas importancia a la parte digital.

     Mi proyecto lo he elaborado a partir de un trabajo de interiorismo que ya tenia hecho en digital, he sacado las perpectivas. el proyecto era de una cafetería-pastelería la cual ambiente en la época pop.

Representación del proyecto digitalmente

MIS OBRAS PARA EL PROYECTO DE ACUARELA








TRABAJO LIBRE CON ARMONÍA


     Este trabajo de tema libre constaba de hacer un dibujo que tenia que ser pintado por planos y con colores armónicos.

     Para ello yo he hecho una interpretación de un cuadro en el que el fondo lo he pintado de azul, verde y amarillo con la misma saturación, los personajes de rosa azul y morado también con la misma saturación y el corazón naranja con la misma saturación.


ESCALAS DE ACUARELA 


    El ejercicio constaba de realizar tres escalas de acuarela.

    La primera es realizara creando capas del mismo color de tal manera que el primer cuadrado sea una capa, el segundo dos capas, el tercero tres capas, y, así sucesivamente.

    La segunda seria pintar todos los recuadros del color elegido en la primera escala y, una vez seco pintar los diferentes cuadrados de diferentes colores, pero todo en seco.

     La tercera seria pintar todos los cuadrados del color de la primera escala y, en húmedo pintar cada recuadro de un color diferente.


CÍRCULOS CROMÁTICOS DE COLORES COMPLEMENTARIOS


     El trabajo ha consistido en realizar dos círculos complementarios de tal manera que se sitúen los colores complementarios uno en frente de otro y realizar una desgracian de tal manera que el primer rectángulo sea el color puro, el segundo el color con un poco del color complementario, el tercero con un poco del segundo rectángulo del color complementario. En el centro el color sera la mezcla de los últimos rectángulos de los dos colores.

     Había que hacer el circulo con los colores puros y otro circulo con el color mezclado con blanco.

Círculo con blanco

Círculo, colores puros




ESCALAS DE GRIS


     Este trabajo ha consistido en realizar una escala de gris con tempera, pero realizando el color gris con los colores primarios ( magenta, cían y amarillo). mi trabajo consta de dos escalas porque la primera no me convencía mucho.

Escalas de gris

PRUEBAS DEL MÉTODO DE PROYECCIÓN: PAREDOILAS.


     Se trata de hacer alguna mancha libre sobre un papel, se pueden ensayar procedimientos como chorreados, mover el papel, doblarlo para hacer simetría…etc. A partir de esta mancha, miramos y la transformamos en “algo figurativo”, interviniendo poco sobre la mancha azarosa.

     Yo he hecho dos, el primero eche una mancha de acuarela y moví el papel para que chorreara, la forma que me salio, despues de mirarlo y pensar creo que es un elefante.

Elefante. Paredoila 1
     La segunda que hice use el mismo método, pero esta vez lo que he visto ha sido una silla/sillón retrepado.

Sillón retrepado. Paredoila 2




     Contar como anécdota que días después haciendo un trabajo con tempera en lo que uso de paleta, al echar la pintura de un color sobre otro, antes de hacer la mezcla vi una figura, que bajo mi punto de vista podría ser un chico con una gorra.

Chico con gorra.



      



lunes, 13 de enero de 2014

TRABAJO: " RED MODULAR"


     Un módulo es una pieza o conjunto unitario de piezas que se repiten o encanan en una construcción de cualquier tipo.
     Los módulos los podemos enconaran en mas sitios de los que nos podemos imaginar. Los podemos encontrar en:


  • La naturaleza
  • La arquitectura
  • En el diseño
  • En el arte

Módulo en la naturaleza


Módulo en la arquitectura

Módulo en el diseño

Módulo en el arte

     Las redes modulares son estructuras son estructuras, que por lo general suelen ser geométricas y permiten relacionar figuras semejantes llamadas módulos en una misma superficie.
     Las composiciones se pueden hacer por variaciones de un modulo:

  • Color
  • Relación entre positivo y negativo
  • Por traslación
  • Por giro
  • Por giro sobre el vértice

MI PRIMERAS EXPERIENCIAS CON REDES MODULARES


     Mis primeras experiencias con las redes modulares fue en 2012, debido a que yo he estudiado el ciclo formativo de Proyectos y Dirección de Obras de Decoración y, en los contenidos del curso esta el trabajo con módulos y redes modulares, a consecuencia de esto hice tres trabajos que comento a continuación:
  • TRABAJO 1
     El primer trabajo consistió en coger una figura, yo seleccione el cuadrado, y, mediante tres transformaciones hacer una forma a raíz del cuadrado y posteriormente realizar una red modular.
     Las transformaciones que le hice al cuadrado son : Traslación, giro de 180º y giro sobre el vértice.



  • TRABAJO 2
     Este trabajo consistió en coger el mismo módulo usado para el anterior trabajo, realizare una transformación, y, después realizar tres redes modulares colocando el mismo modulo de diferentes maneras como por ejemplo usándolo por repetición del mismo, por simetría y por giro. El resultado fue el siguiente:




Repetición

Simetría

Giro

  • TRABAJO 3
     Este ultimo trabajo fue para la asignatura que se llamaba Volumen y el trabajo consistía en coger un modulo, y, por la repetición del  mismo hacer una lampara. Para ello yo cogí como modulo los envases de las magdalenas, y, por la repetición de los envases y su unión se crea una esfera debido a su forma, así que mi lampara fue una esfera compuesta por envases de magdalenas.

Lámpara de módulos de envases de magdalenas


TRABAJO MANDADO


     El trabajo mandado para realizar es que partiendo de una figura dada realizamos una red modular. Para ello yo he cogido y la he realizado mediante la repetición, la simetría y la traslación ya que si nos centramos en una fila es una repetición del modulo, pero la fila que aparece en frente de la primera es una simetría que esta trasladada.
    Para el color he usado el rojo y el verde por ser colores complementarios.

Módulo dado


Trabajo realizado

Trabajo realizado


Biografía usada para la entrada:







TRABAJO "FIGURA"


     El trabajo al que he titulado trabajo "figura" es uno de los dos trabajos que nos han mandado para estas vacaciones e Navidad, este trabajo ha constado de tener que imaginar algo a partir de una figura dada, por lo cual, lo que había que hacer en el trabajo era dibujar la figura proporcionada y, una vez dibujada, completar el dibujo para formar algo que podía se cualquier cosa.

     Mi idea ha sido la de dibujar un banco ya que según mi parecer la figura tiene la forma del asiento y del respaldo, por lo que solo he tenido que inventarme las patas.

     El resultado ha sido el que se muestra en las imágenes.

Figura proporcionada


Resultado final: Un banco


TRABAJOS ANTERIORES A LA FACULTAD


     En esta entrada, al igual que hice en una anterior, muestro trabajos que he realizado antes de entrar en la facultada de Bellas Artes. En esta en concreto, muestro pequeños trabajos que he realizado para el ciclo que cursé antes de entrar en Bellas Artes. Son pequeños trabajos realizados con diferentes técnicas.



Acuarela

Rotulador






TRABAJO TÉCNICAS 8: RAYADO


     El rayado lo he usado en este trabajo porque lo que he querido dibujar es un lavabo que esta colocado sobre un gresite rojo con las uniones en blanco, para ello he pintado lo rojo y con un punzón he rayado el papel para conseguir las uniones blancas.


sábado, 4 de enero de 2014

TRABAJO DE " SÍNTESIS POR PLANOS COMPLEJOS"


     El ejercicio consistía en seleccionar una imagen de un retrato de alguien, el cual podía ser conocido, calcar la imagen con planos, y, tras esto pintarla con temperas o acrílicos.

     Para ello yo he seleccionado una imagen en la que se encuentra mi hermana y mi primo. La cual tuve que recortar para darle mas protagonismo a los rostros, ademas de que una imagen en horizontal es mas estática.

Imagen seleccionada para el trabajo

     Tras haber seleccionado la imagen, haberla recortado e imprimido, colocamos un papel de acetato del mismo tamaño que la imagen (A3)sobre la imagen  bien fijado para evitar que se mueva y con un rotulador dibujamos en el papel la imagen y sus diferentes planos. El resultado es algo así:


Dibujo de los planos en el papel de acetato

     Hecho esto se calcan todas las lineas en el soporte definitivo, en nuestro caso, un papel Basik de 370 gramos, y tras esto empezamos a pintar, con tempera, los diferentes planos con el objetivo de crear volumen teniendo en cuenta dos aspectos fundamentales. 

     El primero es que, se debe crear lejanía y cercanía colocando los colores teniendo en en cuenta que la cercanía se crea con colores cálidos y con colores oscuros y que la lejía se crea con colores fríos y colores claros.
Otro factor a tener en cuenta en este ejercicio es los diferentes tipos de contrastes que son los siguientes:
  • Contraste de claroscuro
  • Contraste de colores cálidos y colores fríos
  • Contraste de colores complementarios
  • Contraste de cantidad
  • Contraste de tono
     Mi trabajo final es el siguiente:

Resultado final